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1. Geschichte des Alterthums
1852 -
Weimar
: Albrecht
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1. Geschichte des Alterthums 
- S. 207
1852 -
Weimar
: Albrecht
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Dazu trug auch der Uebergang des pelasgischen Naturdienstes zur
Verehrung menschlich gestalteter Götter sehr viel bei. Die priester-
lichen Sänger, welche als Lehrer des Volkes und Inhaber der gei-
stigen Bildung ihrer Zeit geschildert werden, widmeten ihre Thätig-
keit den Tempelsagen, die sich an den verschiedenen Orten und unter
den verschiedenen Stämmen mannigfaltig gestalteten. Damit war
dem Dichter der reichste Stoff zu immer neuen Schöpfungen geboten,
indem die Hymuenpoesie, welche bisher die Macht und Herrlichkeit
der Götter im allgemeinen besungen hatte, jetzt mehr und mehr einen
epischen Inhalt bekam und bald das lyrische Element ganz ausschloß.
Die ersten Keime des Epos lagen also in den Mythen von den
Göttern, deren Geburt, Leben und Thaten man in Gesängen ver-
herrlichte. Erst später begann die Poesie die durch körperliche und
geistige Kraft hervorragenden Lenker der Volksmasse in Liedern zu
preisen, und die Heroensage verband sich mit den Göttermytheu.
Was die Dichter der mythischen Vorzeit von Göttern und Menschen
gesungen haben, ist durch die höheren Bestrebungen der nächsten Jahr-
hunderte wieder untergegangen. Von den Helden der vortroischen
Zeit, welche die Gabe des Gesanges besaßen, wird Cheiron als ein
gesangkundiger Lehrer der Weisheit und Gerechtigkeit erwähnt und
ihm die Einführung der Grundsätze der Gerechtigkeit im Heldenalter,
ferner die Satzungen der Opfer, des Eides und die anthropomor-
phische Auffassung der Götter zugeschrieben. Pittheus, der Groß-
vater des Theseus, welcher die kleine Stadt Trözene beherrschte, soll
ein Vorgänger des Hefiodus im Lehrgedichte und in der Verbreitung
ethischer Sprüche gewesen sein. Auch von der Rednergewalt des
Adrastus und von der Spruchweisheit des Rhadamanthys berichtet die
Sage. In der Odyssee erscheinen die heroischen Sänger bereits als ein
besonderer Stand (Aoiden), welcher sich einer besonderen Auszeich-
nung erfreut. Die Sänger erheitern und verschönern die Feste des
Volkes und ergötzen die Schmausenden in den Wohnungen der Fürsten.
Ihr Gesang preist die Götter und Menschen, und von Beiden wissen
sie viele Thaten zum Entzücken der Zuhörer zu berichten. Der
höchste Genuß war für die Helden ein Gastmahl, dessen Freuden
durch die Lieder eines Sängers erhöht wurden. Auf Jthaka und
unter den Phäaken singt der Sänger täglich an der fürstlichen Ta-
fel; in Lacedämon erscheint er ebenfalls als geachteter Hausgenosse
des Menelaus; und in Mycenä läßt Agamemnon einen Sänger zu-
rück, um der Klytämnestra als Gesellschafter und Rathgeber zu die-
nen. Die Helden selbst pflegen die Ton- und Gesangeskunst. Die
Gesandten des Agamemnon finden den Achilles in seinem Zelte „wie
er das Her^ mit den Tönen der klingenden Leier erfreut und Sie-
gesthaten der Männer singt." Die Kunst des Gesanges wird als
eine Gabe der Gottheit von der Muse, oder von Apollo, dem Füh-
rer der Laute, oder von Zeus, dem Urheber aller geistigen Kraft
im Menschen, abgeleitet. Die Dichter folgen dem Drange ihrer
Begeisterung und singen meistens ihre kunstmäßig eingeübten Lieder,
zuweilen ^geben sic aber auch den Bitten der Zuhörer nach und heben
einzelne Theile aus ihrem Liederkreise hervor. Dies setzt eine große
Kunstfertigkeit und Gewandtheit in der Anwendung der Form voraus,
welche freilich der bescheidene Sinn der Hellenen wiederum als gött-